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ENTREVISTA TEATRO — Transcript

by JOHANES RECORDS · 6,003 words · 968 segments · language en · Watch on YouTube

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0:00Entonces, eh, de nuevo, muy buenas
0:02tardes, Adriana.
0:04Hola, buenas tardes, Juan Esteban,
0:06gracias por invitarme a esta entrevista.
0:09A ti por aceptar, la verdad me pareció
0:11muy interesante tu trabajo y quería
0:12conocer un poquito más de él.
0:15Bueno, aquí estamos para compartir.
0:18Gracias. Entonces, para iniciar,
0:19cuéntame un poco de cómo iniciaste en
0:21esto de del teatro.
0:25Bueno, yo soy de formación artista
0:27plástica,
0:29no soy formada en el teatro, digamos,
0:31como convencional, sino desde las artes
0:34plásticas, eh, con un profundo interés
0:37por la pintura, por el grabado, la
0:40escultura.
0:42Y
0:44cuando salí de la carrera de artes
0:45plásticas, eh, pues rápidamente como que
0:48tuve un desencanto de los espacios de
0:51circulación de las artes plásticas. ¿Me
0:53estás escuchando bien?
0:54Sí, señora.
0:56Listo. Tuve un como un desencanto de los
0:58espacios de circulación de las artes
1:00plásticas, ¿no? Como los espacios de
1:03galerías,
1:04porque me parece que son como espacios
1:07bastante áridos, bastante infértiles,
1:11¿no? que requieren como de un cubo
1:14blanco para poder poner una obra donde
1:18hay un público reducido,
1:20donde muchas veces e la interlocución
1:24entre un autor, digamos como un artista
1:27y un
1:29visitante de estos espacios o un
1:33público, digámoslo así, eh no se da no
1:36se da como ese diálogo directo. Nunca
1:39sabes qué va a pensar la persona de tu
1:41obra. nunca tienes como esa reacción,
1:43¿no? Entonces, pues rápidamente me di
1:46cuenta que yo quería, que me interesaba
1:49más el teatro.
1:52Entonces empecé a hacer eso como
1:53escenografías,
1:57utilería, utilería y escenografía para
1:59teatro y me llamaba mucho la atención el
2:02circo. Entonces, una vez me llamaron
2:04para hacer la escenografía de una obra
2:06de circo y cuando yo fui a la carpa de
2:09circo a pues a ver la obra para poder a
2:13ver los ensayos para poder diseñar, pues
2:15quedé enamorada, ¿no? enamorada del
2:18circo, enamorada del espacio, enamorada
2:20de la carpa, del olor, del lugar. Dije,
2:24"Bueno, aquí es donde yo quiero estar,
2:27como en el circo." Y me inscribí a la
2:30escuela de circo en Circo Ciudad hace,
2:33bueno, en el 2006 quizás
2:36me inscribí a la a la a la escuela y
2:40empecé a entrenar. Entonces ahí se fue
2:42abriendo también como un
2:45espacio de mucha potencia frente a lo
2:47que puede hacer el cuerpo, ¿no?
2:50Texto,
2:51ese texto de Espinosa que dice, "¿Qué
2:54puede un cuerpo?" Y es que nunca sabemos
2:56hasta dónde puede,
2:59nunca sabemos
3:00per sé qué es lo que puede hacer un
3:02cuerpo hasta que lo hacemos. Entonces
3:05empezó a interesarme mucho como esa
3:07potencia del cuerpo, de lo que se podía
3:09hacer desde los lenguajes más circenses
3:12o más performáticos.
3:14Y ahí, bueno, estudié la maestría de
3:17teatro y artes vivas de la Universidad
3:19Nacional que me permitió como abrir
3:22abrir espacio, ¿no? Abrir espacio como
3:25tejer pensamiento con otras disciplinas
3:28del arte, ¿no? Con quienes sí habían
3:31estado estudiando teatro y formándose en
3:32el teatro. eh con personas que estaban
3:35haciendo cine, con escritores,
3:39eh
3:40con personas que trabajaban como con
3:42desde la tecnología. Entonces ahí fue un
3:44poco entender el teatro como este lugar
3:47expandido de la creación
3:49y creo que eso se nota bastante en la
3:52obra de Buri. Tiene todo de todo un
3:54poco.
3:55Sí, hay hay una
3:58hay una riqueza de lenguajes escénicos
4:02que
4:03que para mí era muy importante porque
4:05pues es una obra para las infancias. Por
4:08eso, por eso me pareció extraño que
4:10llegaras eh como de primerazo a verla,
4:13porque normalmente van familias con
4:15niños y niñas, como que se vende mucho
4:19como una obra para toda la familia o una
4:21obra
4:22para Sí, para niños y niñas, porque es
4:25una obra que surgió como un regalo para
4:28mi hija Sol cuando yo me hice madre.
4:30Ah,
4:31entonces cuando pues antes de ella yo ya
4:34había hecho eh un par de obras más.
4:38que también estaban bastante
4:39relacionadas con el circo, con el teatro
4:41de objetos. Pero cuando Sol nació, yo
4:44pensé, "Quiero hacer una obra que
4:46acompañe esos primeros años de su
4:49infancia."
4:50Entonces era como una necesidad de
4:52incluir unos lenguajes que fueran
4:55mágicos, que fueron envolventes, que
4:59cultivaran como la curiosidad, la
5:02sorpresa, ¿no? Y de ahí entonces empecé
5:04a trabajar con
5:07pues con los objetos,
5:10con el teatro de objetos, con los con
5:13las marionetas. Bueno, el teatro de
5:14sombras es algo que me me llama la
5:16atención desde hace muchos años y por
5:18eso mi mi compañía se llama Lúcida Hecha
5:21a Mano, porque es una un grupo de
5:24creación e investigación que surgió
5:25desde la experimentación con la luz.
5:29Qué interesante. Sí, me uno se da cuenta
5:33en Buri. Digamos que Bur es como tu obra
5:35más célebre, ¿cierto?
5:38es la más reconocida porque pues hemos
5:40ganado como muchos premios. Eh, antes de
5:43Bury hicimos una que se llamaba Uso y
5:47Muso de Escaramuso, que es teatro de
5:51títeres también,
5:53¿okay? No es no es para niños, es una
5:56obra pues como que
5:59eh aborda el tema de la guerra y de las
6:02fronteras humanas de una manera como muy
6:04directa, pero también desde el juego,
6:07eh desde la ironía, desde la máscara,
6:11eh, pero pues es mu es un tema
6:13superfuerte, ¿no? como para los niños,
6:15porque es una pelea de dos hermanos que
6:18empieza a crecer, a crecer, a crecer
6:21hasta que esa pelea se convierte en una
6:25en una guerra, ¿no? En dividir la casa
6:27con un muro y de ahí en adelante tener
6:30una guerra. Y es una obra que surgió
6:33cuando yo estaba haciendo una residencia
6:34artística en Palestina
6:37y estuve como después de la residencia
6:40me fui a trabajar como voluntaria de paz
6:43en un centro de paz entre palestinos e
6:45israelíes y de ahí me contaron un
6:48cuento, un cuento infantil que se llama
6:50Uso y Muso de Escaramuso.
6:53Y yo dije, yo quiero hacer una obra con
6:55este cuento, ¿no? que son pues que que
6:58inicia como con un problema muy trivial,
7:02o sea, cuando uno se sienta y cruza las
7:04piernas, ¿qué pierna debe quedar encima
7:07de la otra? ¿La derecha sobre la
7:09izquierda o la izquierda sobre la
7:10derecha?
7:11Okay.
7:12Entonces, uno de los hermanos dice, "No,
7:13es la derecha sobre la izquierda." Y el
7:15otro dice, "No, la izquierda sobre la
7:16derecha." Y esa discusión, pues en
7:19superficie que es estúpida, termina en
7:23sacar a Flotte como todas las
7:25diferencias de ellos.
7:27y empieza como a crecentar una una
7:29brecha, ¿no? Una brecha humana.
7:33Y bueno, y ahí en esa obra
7:36específicamente me empecé a interesar
7:38mucho por el teatro de títeres y por el
7:40teatro de sombras y empecé como a
7:42incorporar más cosas, más cosas y bueno,
7:45después vino Buri, que sí se ha ganado
7:47como varios reconocimientos nacionales y
7:50distritales y pues que la hemos hemos
7:53tenido la fortuna de presentarla en los
7:55teatros más bellos de Bogotá.
7:58Ay, qué qué interesante, la verdad.
8:00Digamos que pasamos de una obra que
8:03hablaba hablaba en cierto sentido
8:05satírico de la de la guerra, de los
8:07conflictos armados a una obra un poquito
8:09más infantil y familiar.
8:13Claro. Y eso tiene que ver mucho también
8:15con que pues con que el teatro surge de
8:19unas heridas humanas, ¿no? De una unas
8:24unos intereses humanos
8:26que atraviesan a los autores o a los
8:29artistas o a los creadores. Entonces,
8:32cuando yo hice uso y muso, que es sobre
8:34la guerra, pues yo
8:37estábamos, acabábamos de pasar la firma
8:39del proceso de paz en Colombia, ¿no?
8:42Donde también había un grupo de personas
8:45firmantes de paz que se iban a
8:47incorporar a la sociedad y de la cual
8:49nosotros como sociedad civil teníamos
8:52una mirada que que juzga, ¿no? Claro.
8:55Juzga estas personas. Bueno, ¿y quiénes
8:56son? Entonces es como el muro en la
8:59mitad, ¿no? Estos son unos monstruos,
9:02estos han hecho esto y los del otro lado
9:05también tienen una percepción sobre
9:06nosotros. al tiempo, pues también
9:11tuve esa residencia en Palestina, donde
9:13también me pude dar cuenta como de de
9:15esas diferencias entre los unos y los
9:17otros. Y también estuve trabajando en un
9:20proyecto del Ministerio de Cultura
9:23en la frontera entre Colombia y
9:24Venezuela, cuando hubo la crisis
9:26migratoria del 2015, que
9:30eh
9:32sacaron un montón de colombianos, pues
9:34un montón, no, miles de colombianos que
9:37los regresaron a Colombia. Entonces yo
9:40tenía que construir una biblioteca pues
9:42con un grupo de de artistas y crearon
9:45unos espacios para el encuentro de los
9:48niños y las niñas. Entonces eso fue como
9:50que algo que marcó mucho esa obra. Había
9:54también se cumplían,
9:57bueno, estaban construyendo los muros,
10:00estaba se estaba creciendo el muro entre
10:02México y Estados Unidos, como que
10:03estaban sucediendo muchas cosas a nivel
10:06mundial.
10:07Y para Buri, sí fue como una experiencia
10:09muy personal que me hice madre, eh, y
10:12que tener a una niña cerca empezó como a
10:17ponerme otros problemas frente a las
10:19materialidades, frente al lenguaje,
10:21frente a la canción, frente a lo sonoro.
10:25Entonces fue como que esas esas dos
10:28experiencias están pues muy marcadas por
10:31por situaciones de la vida, ¿no?
10:34Sí. Y así es casi siempre con autores de
10:38obras de teatro.
10:39Sí. Eh, te quería preguntar, eh, tú qué
10:42técnicas normalmente utilizas en tus
10:44obras.
10:47Pues digamos que eso cambia mucho según
10:50la obra, como que la obra tú construyes
10:53la obra, pero la obra también te
10:55construye a ti.
10:56Sí. Entonces, eh, por ejemplo, en Buri,
11:00que fue la obra que viste, hay varios
11:03lenguajes como, bueno, el teatro negro,
11:05que es toda esta parte del del de la
11:08profundidad del mar, cuando se lo tragan
11:10las olas,
11:11¿sí?
11:11Y y se hunde en el mar, es como el
11:14teatro negro, ¿no? Donde todos los
11:16personajes se van construyendo y como
11:18las escenas y las imágenes se van
11:20construyendo a partir de la luz, de la
11:22luz negra. Hm.
11:25Pero ahí también trabajamos con teatros
11:27de eh titre de varilla,
11:30eh mascarones, pues Buri es un mascarón,
11:33¿no? Es un personaje construido con un
11:35canasto.
11:37Eh y este canasto está lleno de fibras
11:39naturales, que es paja toquilla. Es una
11:41paja que se consigue en Sandona Nariño
11:44y y Buri surge también de pues además de
11:48que surge cuando yo me hice mamá, surge
11:50mucho antes, 2 años antes.
11:54Yo me fui a vivir a Tailandia y
11:59a ser profe allá en Tailandia. Y allí
12:03hay una una tradición muy fuerte de
12:05cestería.
12:07Eh, hay canastos para lavar el arroz,
12:10canastos para preparar el arroz,
12:12canastos para guardar la comida,
12:14canastos para
12:17eh
12:18para guardar los gallos de pelea. Hay
12:21canastos para cualquier cosa. Entonces,
12:24mientras yo vivía allá, pues estaba como
12:27muy atenta a esas a esas a esos
12:29elementos de la cultura, ¿no?, que son
12:31los canastos, la cestería. Y una vez me
12:33encontré como un canasto muy grande, que
12:36son los canastos donde guardan los
12:37gallos de pelea, y me lo llevé a la casa
12:40y recuerdo que me puse a jugar con este
12:42canastto, como que me lo le hice unas
12:44cuerdas para para ponérmelo en la
12:46espalda y llevar cosas y iba en
12:48bicicleta así. Después recuerdo que veía
12:51unas lámparas hechas de canasto que les
12:54ponían como muchas fibras.
12:56Entonces, bueno, me llevé el canasto a
12:58un templo para jugar con unos monos,
13:01como con los micos que vivían en el
13:02templo, a ver qué hacían ellos.
13:04Sí.
13:05E y de ahí me fueron surgiendo cosas
13:07como, ¿qué? ¿Cómo se sentirá estar
13:09encerrada aquí en este canastto? Y
13:12empecé a hacer como ejercicios
13:13corporales con el canasto y esto
13:15coincidió con la pandemia. Yo me quedé
13:17encerrada en Tailandia durante la
13:19pandemia. Entonces empecé a hacer como
13:21este ejercicio con los canastos de cómo
13:24cómo es estar encerrada dentro de esta
13:26cosa. Y ahí lentamente fue surgiendo el
13:29personaje de Bury y creé dos personajes
13:34que son dos, digamos, dos títeres
13:36gigantes o dos mascarones grandes
13:39con los cuales hice unos performance de
13:41larga duración durante todo el día en
13:43diferentes lugares de la ciudad donde yo
13:45vivía. Y bueno, de ahí fue surgiendo
13:48como las características de ellos, cómo
13:50caminan, cómo hablan, cómo se comunican.
13:53Y vivía en una ciudad que se llama
13:55Loburi. En Tailandia varias ciudades
13:58terminan con el sufijo buri.
14:01Ah, okay.
14:02Saraburi Singburi,
14:05Loburi e
14:08Dorán Buri y Buri significa pueblo o
14:12ciudad.
14:14Entonces yo dije, "Bueno, voy a crear
14:15unos buris,
14:18los personajes de est de estas de estas
14:20tierras." Y cuando volví a Colombia,
14:22pues por supuesto no me pude traer mis
14:24buris, entonces creé un Bur colombiano.
14:29Okay. Entonces, digamos que Buri tiene
14:31sus raíces en Tailandia.
14:33Burri es tailandés. Sí, Buri está ahí.
14:35Eh, luego te mando por acá como ese
14:38performance donde están estos personajes
14:41eh entrando en situación con la con la
14:45gente de Lobbury, porque también pues yo
14:48como extranjera en medio de la pandemia
14:51hubo un momento de mucho rechazo hacia
14:53los extranjeros, ¿no? Pese a que yo
14:55vivía ya no había salido del país, pero
14:58las personas pensaban como los
15:00extranjeros son los que traen el virus,
15:02¿no? Entonces yo creé estos personajes y
15:04salía por las calles con los personajes
15:06y había como una cercanía, ¿no? Ya no
15:09era como, "Ah, la extranjera, sino este
15:12personaje, ¿qué es?" O, la artista oí
15:15como me veían ya de otra manera y fue
15:17como la manera de poder conectar con los
15:21otros durante ese momento específico en
15:23la pandemia.
15:25Sí. Al fin y al cabo utilizabas algo tan
15:27tradicional de ellos como eran estas
15:29canastos para acercarte a ellos.
15:32Claro, claro, claro. Y también como este
15:36personaje, cómo se comporta en el
15:38estadio, cómo se comporta en el tren,
15:41cómo se comporta en el mercado y crea y
15:43como esa sensación de extrañeza, ¿no?,
15:47que tenía frente a las personas,
15:50me dijo, "Bueno, por aquí es, ¿no?
15:52Porque todo el mundo quiere saber qué
15:54hay ahí detrás de esos pelos, qué va a
15:57pasar, qué es lo que hace."
15:58Entonces dije, por aquí es.
16:01Entonces, bueno, en Burie usamos el
16:03teatro de negro, el teatro pues los
16:05mascarones, el teatro de sombras, que es
16:08algo con lo que yo vengo trabajando hace
16:10mucho tiempo, que es que son títeres de
16:12papel recortado con un proyector, pero
16:14también se puede utilizar como una
16:16linterna.
16:18Eh,
16:20y pues está como todo el lenguaje de la
16:22escenografía, ¿no? De los materiales de
16:24la utilería. Por ejemplo, la ciudad que
16:27se construye a partir de cajas, de cajas
16:30que salen de cajas de que salen de
16:31cajas,
16:32pues salió de un juguete de mi hija,
16:35¿no? Que es una caja que sale de una
16:36caja que sale de una caja, que es un
16:37juguete así chiquito. Y fue como
16:39construir esto pero a escala grande.
16:42Igual el tren, el tren es un tren de
16:45ella que yo dije, vamos a hacer este
16:46tren grande que es como el tren de una
16:48ciudad.
16:50Entonces también está como todo ese
16:51lenguaje plástico que me parece muy
16:53importante
16:55cuando uno construye teatro, ¿no? Que es
16:58como pensar que cada cosa que ponemos en
17:00escena es un personaje. La luz, la luz
17:03es un personaje, el sonido es un
17:05personaje. Si hay música, la música es
17:08un personaje. Mm pues la materia es un
17:12son personajes.
17:14Claro, entiendo. Todas estas ideas que
17:17tienes son sacadas o referentes de algún
17:21autor o metodología.
17:25Pues es como
17:27no sé qué procesos sucederán en el
17:30cerebro humano, ¿no? Para ir como
17:32tomando de aquí, tomando de allá, pero
17:34pues sí son como por supuesto hay unos
17:36referentes, digamos,
17:39no no propiamente del teatro o no
17:42necesariamente el teatro,
17:43¿entiendes? Pero sí como de las
17:45experiencias de la vida, ¿no? Acá te
17:47estoy contando, digamos, como mi
17:49experiencia en Tailandia con toda la
17:51tradición de la cestería, donde yo misma
17:53empecé a hacer canastos. Entonces, eso
17:56de una vez lo incorporé en esta obra,
17:59pero también me interesa, por ejemplo,
18:01el trabajo de
18:02no sé como Famen Art y el trabajo que
18:05hace ella con el viento o o Johan
18:09Legillem, que también trabaja como desde
18:12la escenografía, la madera, la
18:14construcción de cosas
18:16o la Baauouse, eh como los vestuarios de
18:19la Bauhouse, pues como el teatro de los
18:22objetos,
18:25No sé, el circo para mí es como una gran
18:27inspiración.
18:30También, por ejemplo, artistas plásticos
18:32o pintores. Chagal para mí ha sido como
18:36un un gran referente porque yo siento
18:39que si uno puede dibujar lo que quiere
18:42hacer, lo puede hacer. O sea, como que
18:45yo empiezo desde el dibujo, no empiezo
18:48desde un texto, pues porque no soy
18:51dramaturga.
18:53Eh, entonces para mí siempre el teatro
18:56inicia desde el dibujo.
19:01Es como mi manera de iniciar. M y
19:04también es como, ah, Philip Genti,
19:07Philip Gent también es un gran referente
19:09para mí que trabaja como mucho con
19:11telas, con el viento,
19:14con las materialidades, los títeres, los
19:16objetos. Entonces creo que mis
19:18referentes más fuertes siempre están
19:20desde lo visual.
19:23Sí, entiendo. Claro. Tod y al cabo Bur
19:26siempre es una obra bastante visual
19:28porque incluso aunque sea muy visual
19:31tiene su estilo de lenguaje.
19:35Sí, sí, sí. Sí, hay una dramaturgia
19:38detrás, no hay como una construcción
19:40dramática, pero lo que digamos me parece
19:43más interesante es que esa construcción
19:45dramática no se sostiene en la palabra
19:48como en la palabra dicha.
19:50Sí, de hecho Burino dice muy poquitas
19:53cosas. El lenguaje está dado como por
19:56una jeringonza o por el sonido o por las
20:00canciones que se compusieron
20:02para la para la obra. Entonces, como
20:06poder zafarse del como de la tiranía del
20:10texto, ¿no? Es
20:13para mí es liberador.
20:15Yo yo sé que hay otras personas y otros
20:17autores que que les da como un piso,
20:20¿no? El texto es como
20:22el sostén. Para mí no lo es porque no
20:25vengo de ese lugar.
20:27Sí, sí. y se y se nota bastante y la
20:29verdad queda muy bien para lo que sería
20:31Buri. Me a mí me da curiosidad cuando
20:35inician la obra de Bury, cuando dicen,
20:37"Si el niño grita, habla o salta,
20:40déjenlo." Eso me parece algo muy bonito,
20:42porque al fin y al cabo ellos están
20:45entreteniéndose con la obra y pues hay
20:47que dejarlos que que se entretengan.
20:51Sí. Bueno, eso nos ha jugado a favor y
20:54en contra. En serio.
20:56Entonces, ese mensaje que decimos, que
20:59normalmente decimos, lo hacemos porque
21:03tuvimos una experiencia donde las
21:05maestras
21:07eh como que llevaban a los niños, los
21:09jalaban, siéntese acá y no grita y no
21:12hable y no sé qué, como que también hay
21:13una
21:15un abuso de poder,
21:17sí, entiendo. eh frente a las infancias
21:19y que se espera que las infancias sean
21:22sujetos meramente pasivos cuando van y
21:25observan algo o que las infancias asuman
21:29una obra de teatro como lo hacemos los
21:31adultos, que observamos en silencio y
21:34pues los niños son niños, por supuesto
21:36que están empezando a a
21:40saber qué es ser público, qué es ser que
21:43es observar, pero pretender que un niño
21:45esté una hora sentado en silencio, pues
21:49es pedir demasiado de ellos porque no
21:51están en ese momento de su etapa de
21:53Claro, ellos están
21:55están
21:55explorando, jugando. Sí.
21:58Entonces ha sido muy lindo porque ellos
22:00se han podido expresar, pero en otros
22:02momentos también, especialmente cuando
22:05las la obra se da directamente a
22:06colegios,
22:08pues a veces nos ha jugado en contra
22:09porque los niños entran en un estado de
22:12euforia tal como
22:14ay No, increíble. Sí. y no podemos
22:18hablar así tengamos micrófono, no nos
22:20escuchan. Entonces hemos estado pensando
22:24como qué decir de manera que ellos
22:26puedan expresarse, pero al tiempo que
22:28sepan que la escucha
22:30sí
22:31es un estado muy importante para poder
22:34habitar el espacio del teatro. Claro, y
22:36eso es algo importante también,
22:37porque si no hay escucha, pues no puede
22:39haber una experiencia de intercambio.
22:42Sí, sí, tienes tienes toda la razón en
22:44eso. E yo te quería preguntar, ¿tú
22:48tienes una unas técnicas que siempre
22:51utilizas, ¿cierto? Una serie de técnicas
22:53o alguna vez has cambiado por alguna u
22:55otra razón.
22:57Hm.
23:00No, no creo que estamos pegados a unas
23:02técnicas o por lo menos yo como
23:05directora del colectivo, ¿no?
23:07Eh, sí tengo unos intereses que se
23:09mantienen a lo largo de las obras y que
23:12yo he encontrado como esto sé que hay
23:15algo ahí que me interesa y que no lo
23:18sigo agarrando, ¿no? Y lo sigo
23:20atesorando, que es el teatro de sombras.
23:23Sí. siempre me da como la posibilidad de
23:26entrar en otra capa de la narración. Es
23:28como que hay una capa de la narración de
23:30lo que está sucediendo real y otra capa
23:32de la narración que es como eso que
23:34evoca
23:35o un sueño o
23:39o como una alegoría o algo que no es del
23:42todo real.
23:44Eh, bueno, eso por un lado. Por otro
23:46lado, siempre hay un interés como por lo
23:48performativo,
23:50como eso que no es está haciendo
23:53representación,
23:54sino donde hay un problema real del,
23:58digamos, del cuerpo en escena.
24:01Por ejemplo, en Buri, cuando yo salgo
24:03dentro de la canasta, como dentro de
24:06estas dos canastas dando vueltas,
24:08ahí hay un problema real del cuerpo y es
24:11cómo me muevo metida entre esta metida
24:14entre este
24:16esta esfera.
24:17Claro.
24:18Em
24:20en uso y muso también había como unas
24:22situaciones donde había que resolver un
24:24problema real donde y entra el cuerpo
24:28como a resolver. ¿Qué es lo que puede un
24:30cuerpo. Entonces, yo siento que ese
24:32lenguaje que ya se sale un poquito del
24:35teatro representativo y se va como a la
24:38acción real.
24:40Eso también me interesa mucho. No, no
24:42diría que es una técnica, pero sí diría
24:44que son como preguntas que me que me han
24:48ido persiguiendo, ¿no? Como unas
24:49preguntas moscas que le dan a uno
24:52vueltas. Sí, claro. Al final al final
24:54esas preguntas te dicen, "Bueno, debería
24:56mantenerme aquí, debería explorar otras
24:59cosas o
25:01Sí, claro, es entendido."
25:02Pero sí cada obra te va hablando y te va
25:06pidiendo otras cosas. Por ejemplo, en
25:08este momento estamos en el montaje de
25:11una nueva obra porque ganamos la beca de
25:13creación de teatro para las infancias
25:16del teatro Mayor.
25:17Ah, qué genial.
25:18Y estamos produciendo una obra que se
25:20llama Conejo Azul.
25:23Y el protagonista es un bailarín. Yo
25:27personalmente nunca había trabajado
25:28desde la danza como desde el movimiento
25:30coreografiado
25:32y ha sido muy interesante porque esto sí
25:35es como un mundo nuevo para mí dentro de
25:37mi experiencia escénica, ¿no? Como
25:40trabajar con un bailarín que te va a ir
25:43narrando la historia desde el
25:44movimiento.
25:45Entiendo. Eh, digamos que eh tus obras
25:48tienen lo que sería esto del juego
25:52dentro de de las mismas obras, ¿verdad?
25:55Sí, el juego es muy pues el juego yo
25:59creo que es necesario en el teatro y
26:02fuera del teatro,
26:03¿no? Es como de verdad el lugar de
26:06entera libertad en la vida es el juego.
26:09Cuando uno juega es cuando se siente que
26:11como plenamente libre y también
26:15eh el lugar donde
26:18debemos resolver situaciones donde
26:21entramos a hacer acuerdos.
26:24Entonces, por ejemplo, pues sí, en Burí,
26:27en Burí es como muy
26:30evidente el juego que hay, digamos, de
26:34los de las payasas con el público o de
26:36Burri mismo con el público, cuando hace
26:39guiños con el público y a ver cómo va a
26:41reaccionar. Hm.
26:45Si hay como muchos elementos de juego,
26:47no solamente en la puesta en escena,
26:49sino también en la creación,
26:51eh, porque digamos que Bur nació de un
26:54juego mío con un canasto.
26:57Sí.
26:58Como, bueno, ¿qué puedo hacer con esto?
27:00¿Cómo me lo puedo poner? ¿Cómo puedo dar
27:02vueltas? ¿Cómo puedo girar? ¿Qué puedo
27:04meter?
27:06Entonces, como todo el trabajo de
27:08creativo desde conformar eh el
27:12personaje, surge el juego.
27:15¿Y tú sientes que el juego es el fin en
27:17sí mismo o tiene un propósito aparte de
27:20ese?
27:22Yo creo que es un poco de las dos, ¿no?
27:24Sí. O sea, el juego es como
27:29por un lado
27:31hay como un propósito de descubrimiento.
27:35Entiendo. Es como que estoy descubriendo
27:38algo mientras estoy jugando y solo lo
27:40puedo descubrir en tanto que estoy
27:42jugando con una materia, con una
27:45canción, con una
27:48con una materialidad, sea cual sea, ¿no?
27:51Hay que hay hay que jugar con eso para
27:55poder saber, bueno, ¿cómo lo voy a usar
27:57en escena? Entonces, digamos que en el
27:59proceso de de creación, pues sí hay como
28:03un fin de primero vamos a jugar con esto
28:05a ver qué sale y luego cuando ya se está
28:08en escena es que el personaje mismo o lo
28:12que sea que hay en el escenario mismo te
28:14va te va llevando a jugar, ¿no? Y el
28:18público, el público a veces, a veces el
28:21público está muy serio
28:23y como que no están respondiendo de la
28:26misma manera, pero a veces el público
28:27está muy dispuesto. Entonces, cuando el
28:30público está muy dispuesto, ya tienes un
28:33un compañero de juego, ¿no? Ya es como
28:35que tú haces ping y el público te hace
28:38poing, pink, poink pink point, pero si
28:41el público no responde, pues
28:43el juego no les está llamando la
28:45atención. Y claro, este juego, por
28:47ejemplo, el de lanzar la caja para
28:49terminar el edificio, eso eso ayuda
28:52también a buscar un objetivo de que el
28:53público se mantenga atento a la obra y
28:55pues también como esa idea de, no, yo
28:58también participo en la obra, yo también
28:59hago parte de la obra.
29:01Claro. Sí, sí. Eso es muy del clown,
29:04¿no? Del lenguaje del clown que siempre
29:06está como involucrando al público,
29:08siempre está atento a qué es lo que me
29:11da el público que yo puedo agarrar, ¿no?
29:13Entonces, por ejemplo, hay una de las
29:14payasas que cuando alguien llega tarde
29:17dice, "El que llegó tarde y y está
29:19pendiente de esa persona." Entonces es
29:21como la presencia, ¿no? Yo creo que el
29:24juego,
29:26la noción de juego se amplía o se reduce
29:30a una presencia plena. Yo lo lo resum lo
29:34recogería en eso como una cuando tienes
29:36presencia plena tienes esa posibilidad
29:39de jugar con lo que te eh sugiera o la
29:44materia o el público o el espacio. Hm.
29:47Claro, entiendo. Sí, eso eso es algo
29:49importante. Y pero también hablando ya
29:52desde una perspectiva pedagógica, esto
29:55también aporta bastante al desarrollo
29:57humano, ¿cierto?
30:00El juego,
30:01el juego y también pues el en general
30:03teatro.
30:06Uy, yo no sé dónde estaríamos si no
30:08hubiera si no existiera el teatro.
30:10Exacto.
30:11No sé qué qué habría pasado en la
30:13humanidad sin el teatro, sin la
30:15capacidad de representar, sin la
30:18capacidad de ser otro, sin la capacidad
30:21de
30:24porque yo siento que en el teatro
30:27pues tenemos la posibilidad de
30:30abrir la ventana y e imaginar otros
30:33mundos posibles, ¿no?
30:36Em,
30:39yo tengo esta realidad en mi vida
30:41presente, pero yo juego a que soy otro
30:45en el teatro.
30:46Sí,
30:46¿no? Entonces
30:49es un regalo, digamos, es el regalo que
30:52que solo tiene la humanidad. Es el
30:54regalo del teatro, del poder jugar en la
30:57escena, que no lo tiene ninguna otra
30:59especie.
31:01Entonces creo que ahí está como ese
31:04poder del teatro en el que podemos
31:06imaginar que somos otros que no importa
31:09lo que tú hayas hecho en tu vida,
31:12siempre tienes puede ser alguien más.
31:15Em,
31:18como que hay una reparación también en
31:20el teatro, ¿no? Donde nosotros no vamos
31:23al teatro a aprender. O sea, yo yo no yo
31:26no quiero ir al teatro a aprender, a que
31:28me enseñen. Quiero ir al teatro.
31:31Perdóname un segundo que se me va a
31:33descargar el computador.
31:34Sí, no te preocupes.
31:43Yo no voy al teatro a que me enseñen
31:44algo, pero con certeza salgo del teatro
31:50sabiendo que descubrí algo de mí mismo.
31:54Es cierto,
31:55¿no? Entonces, por ejemplo, uno dice,
31:57"Pero, ¿cómo me cómo me pudo haber
31:59conmovido tanto esta línea tan sencilla
32:03que dijeron o esta escena, no?" El otro
32:06día hablaba con alguien y me decía,
32:08"Cuando aparece esa escena del mar,
32:12me conmovió tanto que me puse a llorar,
32:15no sé, como un chico, un chico ya
32:17grande." Y yo digo, "Pero qué extraño,
32:20¿no?, que alguien llore con ver una
32:23medusa
32:24que además se sabe que no es real, sino
32:26que es un pedazo de tela que se infla y
32:29se desinfla." Pero como esa poética de
32:31la materia y de la imagen que pueda
32:34conmoverte es algo que pues que no te
32:37enseña nada de alguien más, sino que te
32:40enseña algo de ti mismo, ¿no? Esa
32:42posibilidad que todavía tienes de
32:44asombrarte y de conmoverte con las
32:46cosas.
32:47Y al fin y al cabo, yo entiendo a ese
32:50chico que dijo eso porque también es una
32:51escena preciosísima y de hecho mi
32:54compañera sí ya se le estaba saliendo la
32:56lágrima en ese momento.
32:58Sí, créeme que sí. Pero es me parece
33:01algo muy interesante porque viéndolo des
33:04perspectiva desde nosotros, nosotros
33:05desde muy pequeños ya empezamos a con el
33:08teatro en el momento en el que jugamos,
33:10no, yo quiero yo quiero ser Spider-Man y
33:13tú vas a ser el villano de Spider-Man y
33:15se caracterizan y todo eso. Eso eso para
33:19mí eso ya podría contarse como teatro.
33:23Por supuesto, por supuesto. O sea, como
33:25todo el tema de juego de roles,
33:27¿sí?
33:28que se que sucede en la infancia ya nos
33:31está enseñando cómo ponernos en el mundo
33:35y cómo habitar el mundo desde un lugar o
33:38desde el otro lugar. Y también nos está
33:40enseñando cómo ver la vida desde
33:43diferentes perspectivas, ¿no? ¿Qué pasa
33:46si yo soy el médico, pero ahora yo soy
33:48el enfermo? Entonces, esos puntos de
33:52vista cambian. Entonces, todo el juego
33:54de roles, pues sí es básico para el
33:57desarrollo
33:58para el desarrollo de las capacidades
34:01humanas, ¿no? A nivel de comunicación, a
34:04nivel de empatía, a nivel de qué
34:07solución vas a encontrar, ¿no?
34:10Y yo lo veo ahora mucho con mi hija que
34:11tiene
34:123 años cuando ella me dice, "Juguemos a
34:15que yo soy una ballena chiquita y tú
34:18eres una mamá ballena, ¿no? Entonces,
34:21seguimos en el mismo rol, pero vamos a
34:23ser otros personajes o juguemos a que yo
34:26soy este y tú eres este. Entonces digo,
34:29bueno, aquí hay una necesidad grande,
34:31¿no?, de de ser otra persona, de pues
34:35porque está la posibilidad de hacerlo.
34:37Claro, claro que sí. Si lo está. Y eso
34:39es lo que tú decías, eso es un regalo
34:41que solo tenemos los lo nosotros los
34:43seres racionales, que somos los seres
34:45humanos, que podemos permitirnos ser al
34:48menos por un momento alguien más que de
34:50que nosotros no somos, pero que incluso
34:52a veces en algunas otras en algunas
34:54ocasiones los personajes que
34:56interpretamos pueden tener un poquito
34:58más de nosotros de lo de lo que nosotros
35:00podríamos pensar.
35:02Claro,
35:04claro. A veces nos parecemos más a
35:07nuestros personajes o a veces nos regala
35:10la oportunidad de ser alguien
35:11completamente opuesto.
35:12Sí.
35:13Sí. Yo, digamos uno de los codirectores
35:18de Buri, que es Andrés Castañeda, un un
35:21actor, siempre
35:24encarna papeles de el malvadom,
35:28el el perpetrador, ¿no? El el
35:31victimario, el policía malo, el
35:34Y yo digo, y cuando uno lo ve es como un
35:37oso así, un tipo tan jovial, como tan
35:41amoroso. Entonces también la vida desde
35:45el teatro te permite ver y habitar la
35:49vida desde alguien completamente
35:52opuesto.
35:52Sí. Y al fin y al cabo, yo creo que eso
35:54es algo muy de los seres humanos que tal
35:57vez muchos no lo admitan, pero en algún
35:59momento de nuestras vidas nos habremos
36:01puesto a pensar, ¿qué se sentirá hacer
36:03este personaje?
36:05Y el teatro te da esta oportunidad,
36:07ponernos en los zapatos del otro. Sí,
36:10sí, la verdad es algo interesante.
36:13Ay, bueno, se nos acabó el tiempo, pero
36:16la verdad fue una charla espectacular,
36:18me la pasé muy bien.
36:21Bueno, Juan Esteban, ¿no? Y a mí me
36:23gustaría saber, por ejemplo, a ti que
36:25cuál fue el momento que más aprecias o
36:28que más te con el que más te conectaste
36:31de la obra. El el agua definitivamente
36:34es los los títeres de luces de neón
36:36acercándose,
36:38eh, el bur chiquito, eso eso no me lo
36:40esperaba, pero se veía tan espectacular
36:42ahí con el con la mascarita y todo. Yo
36:45decía, "Oh, esto es precioso." Y sí era
36:48muy precioso, la verdad fue un momento
36:51que me gustó mucho porque es que en
36:52realidad a mí me gusta mucho lo que son
36:54los paisajes, la naturaleza. Tengo
36:55algunas pinturas ahí al respecto de la
36:58naturaleza y eso se veía, se se uno
37:01sabía que eran que era, no sé, utilería,
37:04pero uno al meterse
37:08de lleno en este mundo uno dice, "No,
37:09esto está precioso, la verdad."
37:12Sí. Y digamos, cuando tú piensas en
37:16Buri,
37:19¿qué qué es lo primero que piensas de
37:21ese personaje?
37:24que es alguien. Es más, incluso me
37:27podría identificar con con Burie porque
37:29yo soy algo torpe, pero me gusta mucho
37:33querer a las personas.
37:35M, claro.
37:37Sí,
37:38claro. Es como que mira que cuando
37:40estábamos creando la obra alguien decía,
37:42"Pero es que nadie le va a perdonar a
37:44Bur destruir la ciudad. Nadie va
37:49entonces los niños también van a decir
37:50que se vaya." Y nunca sucede eso, ¿no?
37:54Es como que estorpe, sí, destruye la
37:56ciudad, pero cada vez que lo echan los
37:58niños siempre dicen, "No, no, no, que no
38:02se vaya, que no se vaya."
38:03Sí. Y me gusta cuando cuando estos
38:06personajes se ponen, los que construyen
38:08la ciudad, se ponen en contra también
38:10del público, ¿no? Entonces el público
38:11también se va y todos no dejen air
38:13tranquilo. Sí, porque es que uno se da
38:17cuenta también eh en esto de de Burig de
38:21que las personas pueden aunque puedan
38:24cometer errores grandes, al fin y al
38:28cabo siguen siendo personas y y
38:31pues ese error que pudieron haber
38:33cometido no es algo que tenga que
38:35definirlos por completo.
38:37Wow, qué valioso lo que acabas de decir.
38:40Sí, como que uno no está definido
38:42solamente por lo que por algo que
38:44cometió. Claro, claro. Ni mucho menos.
38:47El pasado, las acciones de uno no lo
38:49definen a uno como persona, sino es más
38:51como un recordatorio de que uno puede
38:54hacer o no hacer para mejorar.
38:56Claro. Ay, pues bueno, me alegra mucho
38:59que hayas visto la obra y que hayamos
39:01podido tener esta conversación,
39:03¿no? Y a mí me alegra también muchísimo
39:06esto. Mira, te soy sincero, esto fue una
39:08tarea de porque desafortunadamente no
39:11podía asistir a un par de sesiones y me
39:14dijeron para recuperaras esto, pero yo
39:16dije, perfecto, me me hicieron un favor
39:18porque pudo aprovechar para poder
39:20contactarte y saber un poco más de la
39:22obra de tu historia, la verdad.
39:25Me alegra mucho, bueno, que hayas
39:27aprovechado este espacio, tu tarea para
39:31conocernos un poquito más. Te voy a
39:33mandar por el chat e el link del video
39:37de los de los antecesores de Buri.
39:39Sí, sí, me parece interesante
39:41para que puedas también como hacer ese
39:43link entre lo escénico y lo
39:46performático.
39:47Ay, sí, sería espectacular, de verdad.
39:49Muchas gracias. Eh, y antes de terminar
39:53tengo que decir esto, eh, pues la esto
39:57entrevista no es con fines lucrativos ni
40:00mucho menos, es algo netamente académico
40:03que eso lo se va a utilizar para esta
40:05tarea de la universidad, entonces por lo
40:06cual se va a respetar la privacidad tuya
40:09y pues del grupo de teatro.
40:11Vale. Bueno, gracias por decírmelo. Sí,
40:14señal.
40:16Bueno, Juan Esteban, entonces que tengas
40:18una feliz tarde.
40:19Igualmente. Muchas gracias, de verdad.
40:20me la pase muy bien.
40:22Bueno, que estés muy bien.
40:23Bueno, igualmente. Hasta luego. Chao.

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