Cамый ненавистный художник всех времен — Transcript
Full transcript
- 0:00Способно ли искусство сделать чистое насилие прекрасным? В течение истории каждое поколение
- 0:06художников обращалось к темам смерти, разрушений и человеческих страданий, от античной трагедии и
- 0:15мифа до христианских мученичеств. Насилие всегда находило себе культурное оправдание в классическом
- 0:23сюжете. Произведения искусства, содержащие подобные сцены, всегда вызывали и споры,
- 0:29и восхищение. Что страшнее: сама сцена или наша готовность любоваться ею?
- 0:40Данты и Виргилии в аду Вилима Адольфа Бугро - ярчайший пример подобного искусства. Картина
- 0:46изображает сцену из тридцатой песни божественной комедии Данте. Действие разворачивается на восьмом
- 0:52кругу ада. Среди наказанных за обман, подлог и подделку в центре изображён Джани Скики,
- 1:00который выдал себя за умершего и богатого человека, чтобы составить завещание от его
- 1:05имени и присвоить себе имущество. Он кусает за шею Капоккео, еретика, приговорённого
- 1:12Каду за алхимию. Джани Скики украл чужое имя и в наказание потерял своё. Он лишён разума и потому
- 1:20кидается на всех как обезумевший зверь. Это метафорическое наказание за жизнь во лжи.
- 1:26Грешники навечно заперты в нескончаемом акте насилия, полностью теряя собственную
- 1:32личность и форму. Слева от них мы видим фигуры Данта и Виргилия, которые, отстраняясь так же,
- 1:38как и мы, наблюдают за происходящим с ужасом на лицах. На заднем плане летящий демон и тела
- 1:45прочих страдающих грешников, а позади них огненное зарево вместо неба. Картина написана в безупречном
- 1:53академическом каноне. Мастерски соблюдены пропорции и выстроен сюжет. Однако анатомия
- 1:59гипертрофирована, а напряжение героев избыточно. Каждый мускул вовлечён в вечную яростную борьбу.
- 2:06Ад здесь предстаёт как театральное зрелище. С одной стороны, сцена ужасает, с другой,
- 2:13в академически выверенной форме здесь звучит бурный романтический пафос. насилие поднимается
- 2:19до уровня возвышенного, а идеальное, почти античное тело остаётся прекрасным даже в аду.
- 2:28Но почему Бугро показал грешников именно такими? Что происходит,
- 2:33когда насилие становится красивым? Мы понимаем его или просто потребляем?
- 2:39Дальше мы разберём творчество Вильяма Бугро, художника, который начал с сада,
- 2:44но построил свою карьеру на райских картинах. При жизни он был звездой, а после смерти стал
- 2:51самым ненавистным и презираемым художником своей эпохи. Как это произошло? Давайте разбираться.
- 3:09Искусство Вильяма Бугро - территория возвышенных миров, далёких от социальных проблем. За 2 года
- 3:16до появления Данта и Виргилия в аду, в 1848 году во Франции произошла очередная революция. Монархию
- 3:23свергли, и была провозглашена вторая республика. К этим событиям привели социальное неравенство,
- 3:29политические репрессии, бедность низших сословий и экономический кризис. Середина XIX века вообще
- 3:37была сложным временем для Европы. Индустриализация ускоряется и тянет за собой массовое переселение
- 3:44деревенского населения в города. Рабочие живут скучно, а трудовой день нередко растягивается
- 3:50до 1400. Плотность населения, антисанитария и слабая медицина приводит к вспышкам инфекций.
- 3:57Дым заводов затягивает небо, а реки и улицы загрязняются отходами. И,
- 4:02выходя из зала парижского салона, нетрудно было в эту реальность вступить ногой и, измазавшись,
- 4:09увидеть её собственным взглядом. Как на все эти события реагирует мир искусства? С одной стороны,
- 4:17как раз в это время окончательно оформляется реализм. В 1855 году после того, как часть работ
- 4:24художника Гюстава Крубе не приняли на официальную экспозицию, тот открывает павильон реализма в
- 4:30качестве личного жеста против официального вкуса и формулирует новую программу. Манифест
- 4:37реализма. Живопись должна говорить о нравах своей эпохи и быть живой. Такие произведения,
- 4:43как похороны в арнане или дробильщики камней- его демонстративный отказ от украшательства. Без
- 4:49героизации. без сладкой поэзии, с прямым взглядом на жизнь и труд простого народа. С другой стороны,
- 4:57хоть Курбея и становится обсуждаемой фигурой, но по-прежнему не находит широкого признания. В
- 5:03парижском салоне в то время популярна совсем другая живопись. Там продолжает властвовать
- 5:09традиция, намеченная несколько веков назад. Это мир воздушных нимф, античных голых тел,
- 5:15исторических сцен и романтических пейзажей. За этим вкусом стояла система, и имя ей академизм.
- 5:26Академизм 19 веке - это не просто стиль, а целая машина производства правильной живописи.
- 5:33В его основе лежит простая философия. Существует безупречный канон красоты, а задача художника всё
- 5:39точнее приближаться к нему, равняясь на великие образцы искусства античности и эпохи возрождения.
- 5:46Композицию следует держать ясной, а сюжет понятным и достойным вкусов достопочтенной геморроидальной
- 5:53публики. Это искусство дисциплины, где в первую очередь ценится мастерство. Парижский салон
- 6:00был витриной этой системы. Здесь решалось, кто состоялся, кто получит заказы и уважения публике.
- 6:08Это порядок, который успокаивает и обещает, что хотя бы мир искусства всё ещё можно держать в
- 6:14рамках правил. Вильям Адольф Бугро как раз и есть воплощение этих академических идей, их образцовый
- 6:21представитель. Его живопись подчинена ясным правилам, красоте линий, гармонии пропорций,
- 6:27культу идеального тела, словно высеченного из мрамора. Несмотря на то, что Данте и Виргилий
- 6:34показывают страдания - это всё ещё академический канон. Он очищает насилие от грязи реальности и
- 6:40переводит его в регистр высокой трагедии. в пафос и возвышенный ужас. Когда смотришь на
- 6:49живопись Бугро, поражает даже не красота, а степень убедительности. Его фигуры выглядят
- 6:54почти пугающе реальными, как будто это не краска, а застывшая плоть, свет и воздух. По сути, он
- 7:00стремился к предельной иллюзии реальности, к той границе, где изображение уже почти подменяет собой
- 7:07живой мир. И в каком-то смысле у художника сегодня есть инструмент, который позволяет подойти к этому
- 7:13пределу ещё ближе. Речь о 3D, где форму, объём, свет можно контролировать с такой точностью, о
- 7:22которой академисты XIX века могли только мечтать, как и о зарплатах 3D художника. В среднем сегодня
- 7:30они получают от 180.000 за 2-3 года опыта, а на фрилансе одна модель персонажа способна
- 7:38стоить десятки тысяч. Умение создавать миры из пикселей делает 3D художников незаменимыми в кино,
- 7:45рекламе и игровой индустрии. В итоге эта профессия объединяет творчество и финансовую устойчивость.
- 7:52Художник создаёт то, что видит миллионы, и при этом зарабатывает на этом достойно. Навыки,
- 7:58которые превращают курсор в инструмент создания новых вселенных, дают в онлайн-школе дизайна
- 8:04Contдеed на курсе 3D Artist. Он выстроен по той самой академической логике. Сначала фундамент,
- 8:12потом практика, потом реальные проекты. За 12 месяцев обучения студенты погружаются в мая,
- 8:20блендер, Cinema 4D и Photoshop, нарабатывая сотни часов опыта, а затем шлифуют навыки в командных
- 8:27конкурсах для реальных заказчиков. Вот, например, студенты курса создавали ролик для Озона. Уже с
- 8:34шестого месяца обучения можно начать брать заказы. Тогда обучение окупится ещё до его
- 8:40окончания. В этом поможет карьерный центр школы. Опытный HR помогут вам оформить своё резюме так,
- 8:48чтобы быстро найти работу или первые заказы. Всего к концу курса у каждого на руках будет портфолио
- 8:54из двенадцати проектов, а на рынке это решает. Особая магия курса - это менторская поддержка.
- 9:02Опытные 3D-дизайнеры разбирают работы, выявляют ошибки и помогают построить путь, который подходит
- 9:10именно тебе. Лучшее время начать сейчас. Уже через год то, что ты создаёшь, будет оживать на экране и
- 9:18приносить стабильный доход. А чтобы старт был проще, Контеendт предлагает скидку до 60% по
- 9:24промокоду Бугро, подарок курсы по софтскилам, нейросетям, а также английский для дизайнеров,
- 9:31чтобы было проще выйти на международный рынок. Всё приходит с опытом, опыт приходит с контентом.
- 9:41Данта и Виргилий - это ранняя работа, одна из первых самостоятельных картин в его творчестве.
- 9:47Тогда ещё совсем молодой двадцатипятилетний художник хотел заявить о себе и привлечь внимание
- 9:54критиков и публике. Дважды не сумев выиграть престижную Римскую премию, Бугро был голоден
- 10:00до реванша. Он желал повторить успех Делакруа тридцатилетней давности. В 1822 году Эжен дела,
- 10:09такой же молодой и никому неизвестный художник, представил в салоне свою первую большую работу
- 10:14Ладья Данте. Сюжет из того же произведения. Только здесь Данте и Вергейли пересекают реку Стикс,
- 10:21пятый круг ада, где мучаются гневные и мрачные. Одни всплывают на поверхность и рвут друг друга
- 10:28в бешеной драке. Другие лежат под мутной водой, захлёбываясь собственной злобой.
- 10:33У Делакруа всё находится в динамике. Картина выполнена в традиции романтизма. Мы видим грубые
- 10:40пугающие тела, лица которых искажены болью. Вода вот-вот разрушит ладью. Мазок быстрый и нервный.
- 10:48Делокруа стремился передать зрителям чистые эмоции ужаса и отвращения. В рамках долгой традиции
- 10:54картин по божественной комедии будет уместным вспомнить ещё одно видное полотно этой эпохи,
- 11:00работу самого знаменитого иллюстратора этого великого произведения Гюстава Доре. Он начал
- 11:06делать гравюры комедии ещё в 1850 годах, и именно они сделали из Данты массовый бестселлер эпохи.
- 11:14Но ему важно было признание именно как живописцу, поэтому он взялся за гигантский холст,
- 11:20как за экзамен на большую живопись. Дареасал финальную точку маршрута по аду. Девятый круг,
- 11:29кацит, ледяное озеро. Здесь наказаны предатели. Души были вморожены в лёд, лишены движения и
- 11:36тепла. Как будто сама способность быть человеком у них отнята. Осталась только холодная вечность и
- 11:44унизительная неподвижность, бесконечная стагнация, наказание. А теперь вопрос к вам. Три художника
- 11:52создавали свои полотна, чтобы заявить о себе. Трое взяли комедию Данте за основу. Какая версия ада
- 11:58вам больше нравится? Ревущее отчаяние Делакруа, эстетичная жестокость букро или ледяная готическая
- 12:06безысходность Даре? Напишите в комментариях, что срабатывает сильнее: эмоция, форма или атмосфера.
- 12:19После Данте Виргилия карьера Бугро развивалась идеально. И что интересно, при всей своей
- 12:26популярности и славе он жил почти аскетично, держался просто, одевался скромно и работал
- 12:34как по часам. распорядок и ежедневный труд. На тридцать первом году жизни художник влюбляется
- 12:40в свою натурщицу Мари Нелли Моншаблон. Ей было всего 19 лет, и их отношения долго оставались
- 12:48тайными. Лишь через 10 лет они поженились. У них родилось пятеро детей. Но счастье продлилось
- 12:55недолго. Сначала почти сразу после свадьбы умерла их младшая дочь Жанна от туберкулёза.
- 13:04Потом болезнь и плохой воздух города подточили здоровье Жоржа, старшего сына. Его увезли из
- 13:10Парижа, пытаясь спасти, но 19 июля 1875 года он умер в возрасте 16 лет. Так что личный ад бугро
- 13:21оказался страшнее любого литературного. И из этой боли позже родилась пьета.
- 13:31Формально перед нами Христос и Богоматерь, но это не иллюстрация евангельского эпизода, а свободная
- 13:38трактовка мотива. Личная трагедия подтолкнула Бугро к тому, чтобы через классический сюжет
- 13:43показать собственное горе утраты. В европейском искусстве Пьета работает как универсальный язык
- 13:49скорби. Зритель может не знать богословие, но сразу считывает жест, тяжесть тела и пустоту
- 13:56взгляда. Поэтому к этому сюжету обращались так часто, когда нужно было говорить о боле напрямую
- 14:04без аллегорий. Вильям Бугров вдохновился знаменитой пьетой Микеланджело, откуда
- 14:09перенял позу. Тело Христа, безжизненно обмякшее в руках матери. Фигуры Богоматери и Христа окружены
- 14:18девятью ангелами, все одеты в одежду разного цвета. принято считать, что это решение отсылает
- 14:24к образу из Ветхого Завета, фрагменту проноив ковчег, где радуга становится символом наступления
- 14:31новой жизни. На полу справа стоит урна, на которой помещена надпись: "В память о моём любимом сыне
- 14:38Георге". 19 июля 1875 года. Её, к сожалению, на этом снимке невозможно разобрать. В исполнении
- 14:47Бугро пьета перестаёт быть вечным сюжетом и становится письмом отца, который больше никогда не
- 14:54сможет увидеть своего сына. Далее, в течение года после пьеты от туберкулёза умирает его жена. И,
- 15:02наконец, спустя пару месяцев не стала младенца Мариса. Потеря супруги и троих детей становится
- 15:11невыносимой трагедией. Единственное спасение - работа. И в 1877 году художник пишет произведение
- 15:21со схожим мотивом, но с куда более тяжёлой интонацией. Богоматерь- утешение. Мария здесь
- 15:28не участница события, а аллегорический образ. Она возвышается как посредник между земным горем
- 15:35и небесами, а у её ног скорбящая мать и мёртвый ребёнок. На плите под ногами высечен устойчивый
- 15:44латинский титул Марии Матер афлекторум или матерь скорбящих. Боль, которую нельзя высказать словами,
- 15:53художник выразил через живопись. В этих работах он сохранил верность академическому канону.
- 15:59Несмотря на их страшную историю, они по-прежнему безупречно прекрасны. Однако здесь уже нет такого
- 16:05романтического пафоса, как в Данте и Виргили. Здесь есть только тихая, глубокая скорбь. Тема
- 16:13материнства, выраженная через христианские образы, ещё проявит себя в творчестве художника. Спустя
- 16:19годы он напишет Мадонну с лилиями, одну из самых известных своих картин, и Мадонну с розами. Это
- 16:27поздние вариации одной и той же ясной композиции и идеи. Мария в центре и смотрит прямо на зрителя.
- 16:34И хотя эти полотна написаны в разное время, сюжетно они складываются в неформальную серию
- 16:39последовательность этапов жизни Христа от детства и юности к смерти и утешению.
- 16:51В течение жизни Вильям Бугро написал ещё несколько работ, которые не попадают в типичный шаблон
- 16:56его живописи. Несмотря на очевидную коммерческую ориентированность и зависимость от вкусов публики,
- 17:03он всё же был думающим и чувствующим художником и обращался, в том числе, к мрачным и философским
- 17:09мотивам. Такие работы, как равенство перед смертью или святых женщин угроба Господня обращаются к
- 17:16теме конца. Там всё та же идеальная форма. Даже смерть превращается в возвышенный жест почти в
- 17:23церемонию. Но в контексте всего творчества такие работы - исключение. Вильям Бугро писал: "Я понял,
- 17:30что картины с ужасными дикими героическими сюжетами плохо покупались, потому что публика
- 17:36предпочитала Венер и амуров". Главные заказчики и зрители бугро - новая европейская элита, банкиры,
- 17:44владельцы заводов и их семьи. Чтобы иметь успех в этом буржуазном кругу, искусство должно быть
- 17:50простым и понятным, а самое главное - красивым. Красота у буугро чаще всего воплощается в ноготе,
- 17:56граничащей с откровенной эротикой. Последнее один из главных двигателей салонного искусства в целом.
- 18:03Публике всегда нравится лёгкий, дозволенный порог, который также понятен как зрелищное
- 18:09эффектное насилие. Художник давал такую красоту в избытке, балансируя на грани между искусством
- 18:16и простым наслаждением для глаз. Бугро - один из самых востребованных и дорогих художников эпохи.
- 18:24Его покупают, им восхищаются, а эротизм - одна из главных составляющих его успеха. Но ирония в том,
- 18:31что та же буржуазная публика, которая украшала его идилиями, гостиные, одновременно порицала его за
- 18:38отсутствие нравственности. Это удивительное лицемерие. Наслаждаться можно, признаться в
- 18:45нас нельзя. Про него писали, что он развращает молодёжь. Вокруг художника возникла атмосфера
- 18:54морального надзора и публичного осуждения. Но, похоже, это порицание было необходимо,
- 19:01чтобы сохранить видимость общественной нравственности. Другой популярный мотив
- 19:07творчества - крестьянская тема. Как писал американский критик Кларенс Кук в 188 году,
- 19:14Бугро никогда не забывает, что пишет картины для богатых людей, украшающих ими гостиное.
- 19:20А поскольку богатые и модные люди находят удовольствие в осознании, что в мире есть те,
- 19:25кому живётся хуже, Бугро снабдил своих поклонников обширным набором миловидных нищих детей,
- 19:32юных крестьянок и матерей живописной бедноты. Здесь будет разумным сравнить работы бугро с
- 19:38творчеством Жана Франсуа Милле, его современника, и по совместительству одного из главных живописцев
- 19:45деревенской жизни. У Милле крестьянские фигуры становятся монументальными героями повседневности,
- 19:51согнутые от усталости спины, повторяющиеся движения, Земля как судьба. Он изображает
- 19:57социальную реальность и почти библейскую тяжесть труда. Не прибегая к живописным анекдотам, а
- 20:03используя лишь простые сдержанные изобразительные приёмы, Милен наделяет этих, безусловно, бедных,
- 20:09но от этого не менее достойных собирателей урожая символической ценностью, лишённой всякого намёка
- 20:16на уныние. У бу угрожи крестьяне почти всегда удивительно чистые, декоративные и психологически
- 20:23безопасные. Если где-то и мелькнёт растрёпанный рукав или заплатка, то как лёгкая деталь,
- 20:29никого не тревожащая. Именно эта комфортность со временем начинает раздражать не только критиков,
- 20:36но и новое поколение художников. В последние десятилетия жизни Бугро подвергся ожесточённой
- 20:42критике со стороны импрессионистов. Для них он был эмблемой официального вкуса и полированной
- 20:48салонной правильности. Эдгар Дега даже вёл пренебрежительный термин, образованный от
- 20:53фамилии художника Бугирате, как ярлык для живописи с чрезмерно выгложенной поверхностью и мозком. Их
- 21:01можно понять. Бугро стал не просто именитым художником, а частью академической системы,
- 21:06членом официальных институтов и салонных жюри. Он олицетворял ворота, через которые годами не давали
- 21:13пройти модерну. В первую очередь импрессионистам. После смерти Бугро становится изгоем для мира
- 21:20искусства. Новые направления Модерна практически сразу оттеснили его на периферию художественного
- 21:27пантеона. Музеи отправляют его картины в запасники, о нём практически перестают писать,
- 21:33а для критиков эпохи Авангарда он становится синонимом дурного вкуса. Особенно раздражали
- 21:41коммерческая направленность его работ, слощавость и почти порнографическая пристрастие к ноготе.
- 21:49Всё то, что ещё недавно обеспечивало ему успех. Художника ругали за то, что он чувствовал жизнь
- 21:55живописно, но не по-настоящему. Действительно, есть что-то искусственное в его прекрасных голых
- 22:02нимфах. Он будто вытравливал из своих женщин реальность, превращая их в безопасные фантазмы.
- 22:08Это скорее концепция женщины с заметным патриархальным душком. В советском
- 22:13искусствоведении обходились ещё жёстче. Критик Андрей Дмитриевич Чагадаев, например,
- 22:18включил Вильяма Бугро в ряд людей, создавших совместными усилиями единственный в своём роде,
- 22:25неповторимый по своей сконденсированной пошлости облик художественной культуры. Как ни крути,
- 22:31а мир искусства не демократическое общество, а скорее тоталитарное. Те, кто формулирует критерии,
- 22:38одновременно и принимают решение. Арт-МР на десятилетие вперёд как будто условился, что ни
- 22:44один серьёзный интеллект не может любить Бугро. Вся эта критика в совокупности делает его одним
- 22:50из самых ненавистных художников всех времён. Сразу после Адольфа Гитлера и Никоса Сафронова. Уместна
- 22:59ли в своей жестокости вся эта критика? Скорее нет, чем да. Всё-таки, глядя на работы Уильяма Бугро,
- 23:07невозможно отрицать, что он был гением в создании именно таких сентиментальных картин.
- 23:13В конце концов, кто сказал, что искусство обязано говорить о проблемах этого мира? Должно ли вообще
- 23:19искусство служить каким-либо целям или же оно ценно само по себе? Я оставляю эти вопросы тебе,
- 23:28дорогой зритель. Работы бугро навивают ощущение сладкого полуденного сна. Нимфы и ангелы,
- 23:35прекрасные женщины и дети, располагаются в блаженных позах посреди летних пейзажей.
- 23:41В разное время он тяготел то к библейским, то к античным мотивам. В его живописи появлялись образы
- 23:46материнства и кристианской жизни. Но почти во всех работах остаётся та самая Идилия, мир куда более
- 23:53прекрасный, чем наш. Вероятно, самая прирная часть его наследия и правда не прошла проверку времени.
- 24:01А полтора века язвительных отзывов возникли не на пустом месте. Но это ещё не повод выносить
- 24:07художника на помойку истории, потому что в его багаже есть несколько по-настоящему
- 24:13больших произведений. И как минимум одно гениальное, а иногда и одной картины достаточно.
About this transcript
This page contains the full transcript of Cамый ненавистный художник всех времен by сreepls, generated from the public captions YouTube serves with the video. The transcript has 2,797 words across 208 segments, with the original timestamps preserved so you can click any line to jump to that moment in the embedded player.
What you can do with it
Use the transcript to take notes, quote the speaker, build a study guide, generate a summary with ChatGPT or Claude via the YouTube Summary tool, or export it as a timed subtitle file with YouTube to SRT. You can also re-open it in the transcriber to choose a caption track available on the video.
Free YouTube transcript tool
YouTube2Text is a free YouTube transcript generator — no signup, no daily limit. Paste any YouTube link and get the full transcript instantly, with timestamps, click-to-jump, caption language selection, AI prompts for ChatGPT, Claude, and Gemini, and exports to TXT, SRT, VTT, or Markdown.